lunes, 30 de junio de 2014

AMIGAS CON HIJOS

Amigas con hijos de Monica Drake es “un cruce entre la maternidad traumática de Richard Yates y el hedonismo profundo de la serie Girls, una ácida y desternillante novela que desafía el cliché de la maternidad, ese debate polarizado en el que dar a luz se ve como una carga eterna o como una bendición salvadora”, en palabras de su editorial en español, Blackie Books.
Amigas con hijosGustará Amigas con hijos a todas esas mujeres que sintieron que un día volvían dando tumbos de un concierto de Nirvana y al siguiente le regalaban un «Vale por un tratamiento de baño de vapor vaginal en el spa Abiertos a la vida». Si hace nada te tatuabas una cita feminista y existencialista en el coxis y ahora sólo te sientes cómoda con enormes bragas de abuela de colores pastel… Si justo hace un instante apenas sabías en qué consistían las drogas que engullías y, sin embargo, ¿por qué narices sabes ahora que la leche de inicio orgánica endulzada con jarabe de arroz contiene altos niveles de arsénico?, vas a disfrutar mucho el libro deMonica Drake.

¿Qué ha sucedido? Has sido madre. El bebé no venía con manual de instrucciones. Ese que reclama una de las protagonistas de Amigas con hijos: “Debería haber un libro que enseñara cómo amamantar, sujetar el teléfono y no entrar en pánico, cómo llamar al número de emergencias y contar pastillas sueltas en el suelo polvoriento”. Ese manual no existe (o si existe no funciona), pero estas madres primerizas al menos tienen a sus amigas: la performer que no quiere ser madre, la aspirante a novelista en pleno colapso posparto, la que fue mamá muy pronto y ahora lidia con una hija adolescente y la trabajadora del zoo que lo quiere ser a toda costa y que conoce muy bien la selección natural en el mundo animal.

Monica Drake nació en 1967 en Michigan. Su primera novela, Clown Girl, fue elegida libro del año en el Fight Club de Chuck Palahniuk. Amigas con hijos ha recibido buena crítica en su país. Vive en Portland, donde escribe y trabaja como profesora de escritura creativa.(fuente estandarte.com)

jueves, 26 de junio de 2014

UN ACOMPAÑANTE EN NUEVA YORK

Una acompañante en Nueva York de la editorial Maeva, escrita por Laura Moriarty es una novedad de esta primavera pasada, un libro que a las que nos gusta la época de los años veinte, nos llama la atención, pero del que poco se sabe. Es un libro muy bien ambientado, con una gran historia de dos mujeres muy distintas por encontrar su camino. El libro nos narra la vida de Louise Brooks, una famosa actriz de cine mudo y de gran belleza,  y que verás como evoluciona desde sus primeros papeles como bailarina a una súper estrella de Hollywood. El libro atrapa desde la primera página, muy recomendable para leer una lectura ligera pero con contenido.

Sinopsis 


En 1922, la arrebatadora y precoz Louise Brooks, de tan solo quince años, y su acompañante, Cora Carlisle, una mujer casada muy tradicional, viajan juntas desde Witchita, Kansas, a Nueva York, la nueva metrópolis de moda. Cada una tiene sus propios motivos para hacer ese viaje: la rebelde Louise se ha inscrito en la academia de danza vanguardista Denishawn, porque sueña con llegar a ser una famosa bailarina. Una ilusión que cumplirá de largo, convirtiéndose en una conocida actriz del cine mudo y en la mujer más deseada del Hollywood de la época. Por su parte, Cora no solo busca escapar de la monotonía de su vida, sino que quiere cumplir un deseo que lleva años postergando: encontrar sus orígenes, ya que nunca ha conocido a sus padres. Obligadas a pasar juntas un verano en la fascinante y caleidoscópica ciudad de Nueva York, estas dos mujeres aprenderán a entenderse y descubrirán que la vida les tienere servadas muchas sorpresas.

Aquí puedes leer el primer capítulo 


El autor 
Laura Moriarty estudió escritura creativa, asignatura que en la actualidad imparte en la Universidad de Kansas, y está licenciada en trabajo social. Sus novelas anteriores The Center of EverythingThe Rest of Her Life y While I’m Falling, han recibido excelentes críticas de los lectores y la crítica, y se han publicado en varios países.Una acompañante en Nueva York se ha traducido a más de diez idiomas.

martes, 24 de junio de 2014

QUERIDO ATTICUS

Querido Atticus de Karen Harrington, es una novedad de literatura juvenil de la editorial Molino, es un libro dedicado a todos los que amañamos la novela  Matar a un ruiseñor y su maravilloso personaje Atticus, que tan bien interpreta Gregory Peck en la película, la autora ha hecho un pequeño homenaje a esta gran obra de la literatura del Siglo XX, un imprescindible en nuestra biblioteca. 


Sinopsis 
Nunca has conocido a alguien como Sarah Nelson. 
Mientras que la mayoría de sus compañeros de clase discuten sobre Harry Potter, ella escribe cartas a Atticus Finch. Su mejor amiga es una planta y nunca ha conocido a su madre, que ha vivido en una institución mental desde que Sarah tenía dos años. Sarah y su padre han pasado la última década desplázandose de un pueblo de Texas a otro, y ella nunca se ha sentido como en casa... hasta ahora. Esta es la historia del extraordinario en verano en el que Sarah consigue su primer amor verdadero, nuevos amigos y las  respuestas que siempre ha estado buscando.


La autora
Karen Harrington nos cuenta su editorial en España (Molino) que “nació en Texas y vive allí junto a su familia y su perro.  Los libros siempre han tenido un lugar especial en su vida, y lo que prefiere en ellos, por encima de todo, es que tengan un gran personaje (los grandes personajes que llevan zapatos bonitos tienen un plus).  Ha escrito tres libros y Querido Atticus es el primero que se traduce al español

domingo, 22 de junio de 2014

MOMENTOS ESTELARES DE LA HUMANIDAD





Stefan Zweig es uno de los grandes escritores de la primera mitad del SXX, todo lo que me he leído de él, me ha encantado, y me he leído gran parte de su obra , aún no había hablado de Zweig  y hoy llegó el momento de hablar de Momentos estelares de la humanidad, quizás la obra más conocida de este escritor austríaco.

Fue publicada originalmente en 1927, en este libro Zweig que escribió durante varios años hace un retrato de los momentos de la historia, del arte o de la literatura en las que los personajes no siempre salen bien parados, porque también habla de fracasos que sucedieron, y es que.. ¿Qué habría pasado si los bizantinos no hubieran dejado la Kerkaporta abierta - una pequeña puerta de la muralla noroeste - durante el asedio de Constantinopla por parte de los turcos? ¿Qué habría sido de Europa si Napoleón no hubiera perdido en Waterloo por la incompetencia de Grouchy? ¿Cómo habría sido el mundo si Lenin no hubiera podido retornar a Rusia en 1917?  Por qué fue indultado Dostoievski  momentos antes de su ejecución..Cada uno de estos momentos estelares marca un rumbo durante décadas y siglos, de manera que podemos ver en ellos unos puntos clave de inflexión de la historia, que leemos en estas catorce miniaturas históricas con la fascinación que siempre nos produce Zweig
Un libro que se lee fácil en el que se aprende y que esta magníficamente escrito, tanto como sí te apasiona la historia como sí no, este es un libro imprescindible para leer y releer. 



Se compone de los siguientes relatos históricos, precedidos de un prólogo del autor:
Cicerón. 15 de marzo de 44 antes de Cristo.
La conquista de Bizancio. 29 de mayo de 1453.
Huida hacia la inmortalidad: El descubrimiento del océano Pacífico. 25 de septiembre de 1513.
La resurrección de Georg Friedrich Händel. 21 de agosto de 1741.
El genio de una noche: La Marsellesa. 25 de abril de 1792
El minuto universal de Waterloo: Napoleón. 18 de junio de 1815.
La elegía de Marienbad: Goethe entre Karlsbad y Weimar. 5 de septiembre de 1823.
El descubrimiento de El Dorado. Enero de 1848
Momento heroico: Dostoievski, San Petersburgo, plaza Semenovsk. 22 de diciembre de 1849.
La primera palabra a través del océano: Cyrus W. Field. 28 de julio de 1858.
La huida hacia Dios. Finales de octubre de 1910.
La lucha por el polo sur: El capitán Scott, 90 grados de latitud. 19 de enero de 1912.
El tren sellado: Lenin. 9 de abril de 1917.
Wilson fracasa. 15 de abril de 1919.

El autor 
Stefan Zweig nació en Viena, Austria, el 28 de noviembre de 1881, y falleció en Petrópolis, Brasil, el 22 de febrero de 1942. Criado en una familia judía acomodada, se licenció en la Universidad de Viena, doctorándose en Filosofía. Su origen judío lo obligó a alejarse de su hogar al comenzar la Segunda Guerra Mundial, pero nunca fue particularmente religioso ni era simpatizante del movimiento sionísta. De mentalidad pacifista, su postura anti-belicista queda explícita en su obra Jeremías, una pieza teatral que denunciaba la Primera Guerra Mundial. Además del teatro, Zweig escribió novela, poesía y ensayo, aunque posiblemente sea más conocido por sus biografías, especialmente las de María Estuardo y Erasmo de Rotterdam. Escribió también una autobiografía en 1941, El mundo de ayer. Se le considera uno de los escritores más significativos del periodo de entreguerras. Tras su exilio en 1934 debido a la ocupación nazi, buscó una nueva residencia en Gran Bretaña, Estados Unidos y finalmente Brasil, donde falleció. Su frustración ante lo que consideraba el fracaso de la cultura europea lo empujaron a la desesperación, suicidándose junto con su segunda esposa Lotte (Charlotte Elisabeth Altmann) en Petrópolis.

viernes, 20 de junio de 2014

ESPINETE NO EXISTE

Espinete no existe, de Eduardo Aldán
Eduardo Aldán nos acerca en su libro Espinete no existe el espíritu nostálgico y canalla de las pequeñas pero grandes cosas que han marcado la infancia de varias generaciones. A lo largo de las páginas del 
libro,lleno de ilustraciones que nos transportarán a nuestra niñez, Aldán hace de maestro de ceremonias de los mejores recuerdos de nuestra infancia ochentera. Repleto de humor, ironía, ternura y complicidad, nos transportará a aquellos años en los que pensábamos que “Las panteras rosas eran bollería fina”.
Espinete no existeLos juguetes, la tele, el cole, los kiosko, “los días especiales” o la merienda componen los grandes temas del libro, que se desmenuzan con humor en capítulos como “Zipi y Zape. La infancia de los Pecos”, “El blandi blub. No es fácil ser verde”, “E.T., qué marrón”, “Los clicks de Playmobyl. Esos hombrecillos sin codos”, y muchos más.
"Eduardo Aldán pasó su infancia en Portugalete (Vizcaya). Siempre quiso dedicarse al espectáculo y desgraciadamente nadie hizo nada por impedirlo. Atormentó durante su juventud a los vecinos de esta localidad escribiendo, componiendo y representando varias obras de teatro. Aún así tuvo tiempo de terminar la carrera de Bellas Artes.

Comenzó su trayectoria profesional como mago y al llegar a Madrid, presentó su espectáculo de magia en los peores garitos de la ciudad, actuando para gentes de mal vivir. Grupo social al que pertenece desde entonces. Su magia se sumó a la de Disney trabajando varios años en Disney Channel para continuar como guionista y cómico enEl club de la comedia o el Un, dos, tres. En televisión también ha presentado programas como Caiga quien caiga, Desesperado club social o Tienes talento, entre otros.
Debutó en la cartelera madrileña con el espectáculo 5 hombres.com, del que también fue coautor. Viendo lo que había ganado haciendo teatro decidió perderlo todo montando su propia productora, Aldan Company. Pero algo debió de salir mal porque con ella ha cosechado un éxito tras otro produciendo y dirigiendo espectáculos teatrales como: Maldito Naranjito, La escuela de Magia o Arreglando el Mundo.
Con Espinete no existe ha logrado batir todos los récords de taquilla, manteniéndose en cartel durante casi una década y continúa actualmente cosechando aplausos de público y crítica. Este es su primer libro y espera sinceramente que no sea el último".

(Biografía cedida por la editorial Plaza & Janés)(estandarte.com)

miércoles, 18 de junio de 2014

EL GATO QUE VENÍA DEL CIELO

Hoy una novedad El Gato que venía del cielo de Takashi Hiraide, editada por Alfaguara. Es sabido que me encanta laliteratura  japonesa , tan poética,tan nostálgica y como no muy melancólica,los gatos también me gustan, no tanto como a mi hermano, que yo creo que ya es un hombre gato, y sé que a el esta novela le va a apetecer leerla. Una novela para los amantes de la literatura japonesa o de los gatos.
 La novela japonesa que deslumbró al premio Nobel Kenzaburo Oé y que arrasa en ventas en Francia y Estados Unidos.
«Una hermosa lectura, llena de observaciones filosóficas, humor e inteligencia.»

Sinopsis de la editorial 
Una casa y un jardín tocados con la gracia de una belleza de otro tiempo. Una pareja que se refugia en su nueva vida lejos de la agitación de Tokio. Un gato enigmático que entra de improviso en su cocina y decide adoptarles como dueños, convirtiéndose en el centro de una intriga sutil.
«Desde lo más profundo de la poesía, Hiraide crea una prosa nueva.»
Kenzaburo Oé (Premio Nobel de Literatura)
«Las mejores novelas son a menudo aquellas que nos transforman. Al pasar el tiempo, permanecen junto a nosotros, como pequeños milagros. El gato que venía del cielo es un raro tesoro. En tan sólo 160 páginas despliega un extenso espectro de emociones y detalles. Takashi Hiraide, el poeta japonés, ha sido una revelación.»

El autor 
Takashi Hiraide nació en la localidad de Moji, Kitakyushu, en 1950. Después de trabajar durante nueve años como redactor para una editorial de Tokio, decidió consagrarse a la escritura. Entre sus obras se cuentan una biografía del poeta Irako Seihaku, un libro de viajes que rastrea los pasos de Kafka, Celan y Walter Benjamin en Berlín, una compilación de cartas inclasificable y el libro de poemas Kurumi no sen’i no tameni (Para el espíritu luchador de las nueces). Es profesor de Ciencia del Arte y Poética en la Universidad de Tama y miembro fundador del Instituto de Antropología del Arte en Tokio. Su primera novela, El gato que venía del cielo, traducida al inglés y al francés con gran éxito, ganó en 2002 el Premio Kiyama Shohei.

martes, 17 de junio de 2014

PERSIGUIENDO A SILVIA


La publicación el pasado año de las novelas de su saga Valeria, convirtió a Elísabet Benavent  en todo un fenómeno, un éxito total de crítica y ventas con más de 120.000 ejemplares vendidos. A mi esta saga me hizo pasar un buen rato, y ahora con este libro me está pasando lo mismo , no es una obra maestra pero sí que engancha y levanta el ánimo . Ahora llega a las librerías su última novela,Persiguiendo a Silvia  Editorial Suma de Letras,  con la que seguro volverá a divertir al lector. Esta es la primera parte de una historia —Encontrando a Silvia será la segunda y definitiva, que saldrá a finales de junio— que se vuelca en el amor, la amistad y el sexo con unos personajes divertidos que nos harán pasar un buen rato, el humor y el optimismo son piezas fundamentales en este libro, al igual que en los anteriores de la autora, pero siempre con un toque de realidad. 

Sinopsis de la editorial 


Y tú ¿qué estarías dispuesta a hacer por amor?
Silvia trabaja en una importante multinacional y está perdida.
Silvia necesita encontrar a alguien para olvidar a Álvaro.
Álvaro es su jefe y acaba de romperle el corazón.
Bea, su mejor amiga, le propone un viaje…
Y allí Silvia se encuentra con Gabriel…
Gabriel es una estrella de rock y también tiene problemas.
Silvia y Gabriel conectan desde el principio.
Y pronto descubrirán que ese encuentro cambiará sus vidas.


Tras el éxito de ventas y crítica de la saga Valeria, Elísabet Benavent nos vuelve a enamorar con una historia en dos partes —Persiguiendo a Silvia yEncontrando a Silvia— que habla de amor, de amistad y de sexo al más puro estilo Valeria con unos personajes inolvidables que te enloquecerán. Una novela ágil, llena de vitalidad y humor que nos habla de lo difícil que en ocasiones resulta amar a alguien.
La autora
Elísabet Benavent (Valencia, 1984) es licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universidad Cardenal Herrera CEU de Valencia y máster en Comunicación y Arte por la Universidad Complutense de Madrid. En la actualidad trabaja en el Departamento de Comunicación de una multinacional. Su pasión es la escritura. La publicación en 2013 de sus novelas En los zapatos de Valeria, Valeria en el espejo, Valeria en blanco y negro y Valeria al desnudo se ha convertido en un éxito total de crítica y ventas con más de 120.000 ejemplares vendidos. Los derechos audiovisuales de la saga Valeria se han vendido para televisión. En la actualidad se ocupa de la familia Coqueta y está inmersa en la escritura.
Sigue a la autora en Twitter @betacoqueta
Busca en Facebook BetaCoqueta
y en su blog betacoqueta.wordpress.com

sábado, 14 de junio de 2014

LA TORRE DE BABEL

LECTORES EN EL ARTE POR LUZ RASCADO DEL PRADO

LA TORRE DE BABEL: orgullo y confusión
En momentos de suma tranquilidad, cuando todo a nuestro alrededor está en calma y nos sentimos placenteramente desconectados del mundanal ruido, a veces, la mente divaga libremente,  y en silencio, nuestros pensamientos fluyen y nos sorprenden.  
Hace unos días, durante el momentáneo relax que me produce el riego nocturno de mis gardenias, a mi cabeza se le dio por pensar en la incomunicación. ¿Cómo es posible que en la era de la tecnología en la que puedes estar en contacto directo cuando quieras, donde quieras y con quien quieras, siga estando tan patente nuestra falta de entendimiento?... ¿tanto pueden nuestro orgullo y la soberbia?.

Inmediatamente recordé el pasaje de la Torre de Babel en el Génesis de la Biblia y su representación a modo de gran zigurat mesopotámico en el impresionante óleo sobre madera de roble de Pieter Brueghel El viejo.  
                 Pieter Brueghel. La Torre de Babel. 1563               
                                         Kunsthistorisches, Viena, Austria.



 Untash Napirisha. Choga zanbil. Zigurat. S. XIII a.C.
                                        
                       
Los hombres, orgullosos, hemos querido alcanzar el cielo (llámese a este bondad, comprensión o entendimiento) desde tiempos inmemoriales, pero nunca lo hemos logrado. Lo intentaron primero los supervivientes del “Diluvio Universal” con el fin de hacerse célebres y evitar ser dispersados sobre la superficie de la tierra iniciando la construcción de la gran torre. Y Dios, que es todo “amor y bondad” (y un constante castigador, como si del chulo y castizo madrileño de la canción se tratase) decidió que no se entendiesen entre sí y que no pudiesen seguir colaborando. Y qué curioso, el propio nombre de la torre Bab-il (“Puerta de Dios”) probablemente deriva del Hebreo “babal” que significa confundir.
Claro - pienso -  por eso Dios hizo confundir sus lenguas y que los constructores de la antigua Babilonia comenzasen a hablar diferentes idiomas.
Esta confusión todavía pervive hoy entre nosotros, al igual que lo hace las imágenes de la edificación mencionada, rescatada del  Antiguo Testamento y que forma parte ya del ideario universal.
Entre tanto pensamiento confuso, se abrió un claro en mi mente, y visualicé sin equívocos  la paradógica instalación hecha con libros que proyectó en 2011 la artista argentina Marta Minujín, con motivo de la proclamación de la ciudad de Buenos Aires como Capital mundial del libro y que formó parte del programa de actividades para el fomento y comprensión de la lectura presentado por dicha ciudad ante la UNESCO.







Una espiral  de 25 metros de altura, compuesta por más de 30.000 libros  (envueltos en bolsas plásticas y atados por medio de una cinta  a un esqueleto metálico) que se instaló durante varios meses en pleno centro de la ciudad (Plaza de San Martín) y  que atrajo a más de 26.000 personas al lugar. Una verdadera “mansión entre el cielo y la tierra” para todos aquellos que se consideran incondicionales lectores y amantes de los libros.
  
  



Pero lo más destacable de esta iniciativa radica en su proceso de montaje y desarme. Como los antiguos babilónicos, más de 54 países aunaron esfuerzo y dedicación, y a través de representantes y delegaciones, donaron miles de libros para ayudar a que la artista erigiese esta singular torre. Al igual que lo hicieron los vecinos de los diferentes barrios porteños, que durante todo un mes  aportaron sus ejemplares a librerías, bibliotecas y diversos centros de gestión y participación para el evento.
Libros de todos los estilos, temas y en todos los idiomas, que una vez desarmada la torre, fueron catalogados para formar parte de la primera biblioteca multilingüe de la ciudad de Buenos Aires: “La Biblioteca de Babel” que claramente hace referencia al fantástico cuento de J. L. Borges.
No es la primera vez que Minujín, famosa por sus happenings  y sus obras de arte efímero, otorga un final organizado a una de sus obras, aportando el orden necesario desde su concepción para que su mensaje pueda ser comunicado sin problemas y perfectamente comprendido por el público que las disfruta. Y tampoco es la primera vez que utiliza los libros como elementos de transformación del hombre y la cultura. En 1983, y tras el retorno de la democracia en su país instaló una de sus obras más conocidas en una céntrica avenida de la ciudad de Buenos Aires realizada con multitud de libros que habían estado prohibidos durante la última dictadura y conocida como “El Partenon de libros”… pero esta ya es otra historia, meritoria como no, de un capítulo propio.
                  

 




viernes, 13 de junio de 2014

TREN NOCTURNO A LISBOA

Hoy recomiendo la última novela que leímos en el club de lectura y tuvo gran aceptación a mi me parece grandiosa, Tren Nocturno a Lisboa de Pascal Mercier. La novela es un ensayo filosófico que, a través de las voces de Gregorius y de Amadeu, cuestiona la conciencia del mundo. Algunos de los temas que el autor trata en su novela  son la sensación de sentirse atrapado en un lugar rutinario, acomodado pero insatisfecho con su vida que lo lleva a una deriva emocional, una soledad grande y una vida carente de emociones y de contacto físico, una vida frágil.
     Tren nocturno a Lisboa tiene una galería de personajes maravillosos , perfilados perfectamente por el escritor y a pesar de ser una novela extensa es una obra maestra en la que la literatura se transforma en algo más. En esta obra se tocan temas tan normales y trascendentales como son la vida , la muerte, el amor, el odio, la soledad, la política y como no la literatura, ya que entre otras obras están muy presenta el Libro del desasosiego de Pessoa y El hombre que miraba pasar los trenes de George  Simenon. Una novela que recomiendo con creces y que hay que leer despacio para saborear cada palabra, cada frase y cada párrafo .

Sinopsis de la editorial

Una mirada sobrecogedora a los laberintos de la vida, el amor y la literatura. Una mujer apoyada en la barandilla de un puente, una mañana en Berna, bajo una lluvia constante. El libro, descubierto por azar, de un poeta portugués, Amadeu do Prado. Estos dos acontecimientos revolucionarán la vida del sabio y erudito profesor Raimund Gregorius. A mitad de una clase de latín, de repente se pone en pie y se marcha. Coge el primer tren nocturno a Lisboa, dándole la espalda a su existencia poco poética y sin saber qué le van a revelar la belleza de Lisboa y el libro de Amadeo. Fascinado por la manera profunda que tiene el texto de tratar el amor, la amistad, el coraje y la muerte, quiere saber quién era Amadeu de Prado: médico excepcional, poeta, militante comprometido con la Resistencia a Salazar, un orfebre de las palabras y un explorador de la vida. 


La búsqueda del escritor le lleva a conocer a personajes inolvidables que conocieron a Amadeu de Prado. Sus testimonios convergen hacia nuestro protagonista y redefinen al mismo tiempo el sentimiento que últimamente ha tenido Gregorius: se siente culpable de no haber arriesgado un poco más a lo largo de su vida.



El autor 
Pascal Mercier es el pseudónimo Peter Bieri nació en Berna en 1944. Estudió Filosofía, Filología Inglesa y Clásica e Indología en Londres y Heidelberg, donde se doctoró en 1971. A partir de 1993 ocupó una cátedra en la Universidad Libre de Berlín, donde realizó estudios sobre la filosofía de la mente, del conocimiento y de la lengua. En 2004 publica Tren nocturno a Lisboa con gran éxito

miércoles, 11 de junio de 2014

UN MILLÓN DE GOTAS

Una novedad de novela negra del mes de Mayo Un millón de gotas del autor  Víctor del Árbol editada por la editorial Destino. 

 Un intenso thriller literario , lleno de intriga, sexo y amor, que no os podéis perder, te atrapa desde la primera página y estarás deseando volver a retomar la lectura en cualquier lugar y en cualquier momento .

                                Sinopsis de la editorial

Gonzalo Gil es un abogado metido en una vida que le resulta ajena, en una carrera malograda que trata de esquivar la constante manipulación de su omnipresente suegro, un personaje todopoderoso de sombra muy alargada. Pero algo va a sacudir esa monotonía.
Tras años sin saber de ella, Gonzalo recibe la noticia de que su hermana Laura se ha suicidado en dramáticas circunstancias. Su muerte obliga a Gonzalo a tensar hasta límites insospechados el frágil hilo que sostiene el equilibrio de su vida como padre y esposo. Al involucrarse decididamente en la investigación de los pasos que han llevado a su hermana al suicidio, descubrirá que Laura es la sospechosa de haber torturado y asesinado a un mafioso ruso que tiempo atrás secuestró y mató a su hijo pequeño.
Pero lo que parece una venganza es solo el principio de un tortuoso camino que va a arrastrar a Gonzalo a espacios inéditos de su propio pasado y del de su familia que tal vez hubiera preferido no afrontar.
Tendrá que adentrarse de lleno en la fascinante historia de su padre, Elías Gil, el gran héroe de la resistencia contra el fascismo, el joven ingeniero asturiano que viajó a la URSS comprometido con los ideales de la revolución, que fue delatado, detenido y confinado en la pavorosa isla de Nazino, y que se convirtió en personaje clave, admirado y temido, de los años más oscuros de nuestro país.

Una gran historia de ideales traicionados, de vidas zarandeadas por un destino implacable, una visceral y profunda historia de amor perdurable y de venganza postergada; un intenso thriller literario que recorre sin dar respiro la historia europea.


El autor 



Víctor del Árbol (Barcelona, 1968) es escritor de nacimiento. Su vida bien pudiera servir como argumento de una novela. Es el mayor de seis hermanos y su madre le dejaba en la biblioteca desde la salida del colegio hasta la hora de cenar para poder acudir a su trabajo de limpiadora. Esto le permitió leer multitud de libros que alimentaron su vocación de escritor. Fue seminarista durante cinco años, en el seminario de Ntra. Sra. de Montealegre, para más tarde cursar estudios de Historia en la Universidad de Barcelona y trabajar, actualmente, de Mosso d´esquadra para la Generalitat, trabajo que le ha permitido acercarse, desde 1992, al aspecto más humano de las personas, a las que describe de forma magistral en sus obras.
Ganó el Premio Tiflos de Novela con El peso de los muertos (2006) y quedó finalista en el premio Fernando de Lara con El abismo de los sueños (2008). La tristeza del samurái (2011) ha sido traducida a diez idiomas en Europa y Estados Unidos. Recibió Le Prix du Polar Européen (Premio a la mejor novela negra europea) concedido por la prestigiosa revista especializada en este género literario, Le Point, en el marco del Festival de novela negra de Lyon 2012 . Del Árbol es el primer escritor español en conseguir este 

martes, 10 de junio de 2014

COSAS QUE NADIE TE CONTÓ ANTES DE TENER HIJOS

Cosas que nadie te contó antes de tener hijos el último libro de Cecilia Jan,periodista y bloguera en De mamas & de papas, el blog sobre los niños y sus padres en El País, vio que era algo muy común entre los padres primerizos el no saber que hacer en determinadas situaciones con sus hijos,y se decidió a contarlo en este libro,editado por la editorial Planeta, que de manera divertida, cuenta  anécdotas que suceden cuando se es madre o padre. La visión más tierna, divertida y desesperada de lo que realmente puedes esperar cuando tienes hijos.

Portada libro
Al igual que cuando te encuentras por primera vez en brazos con tu recién nacido, siento alegría, ilusión, orgullo, pero también cierto miedo. Porque esto de ver un libro tuyo publicado impresiona.Tener hijos está bien. En eso estamos todos de acuerdo. Es uno de los momentos más felices en la vida de una persona. Pero, como diría el maestro Yoda, tiene también un lado oscuro: falta de sueño, pechos caídos, poco sexo (y rapidito), gritos, llantos y discusiones... ¿Por qué nadie nos avisó antes de todo esto?
Este libro no es una guía ni un manual de autoayuda, sino un recuento de todas esas cosas, recogidas con humor —la mejor forma de sobrevivir— por una madre reciente y que, pese a tener ya tres niños, se siente aún una primeriza.
La autora comparte así sus sentimientos y sus vivencias personales de una forma abierta y realista, sin ocultar ni disfrazar los aspectos menos glamurosos de la maternidad, como la irrupción en el mundo del legging y del sujetador de abuela, los días en pijama y sin duchar hasta la hora de comer, la aventura interminable de salir de casa con el bebé, la constatación de que tus hijos tienen más vida social que tú o las interesantísimas conversaciones de los adultos sobre «caca, culo, pedo, pis».
Descubrirás así que, antes que tú, otras madres y padres desesperados han vivido algo similar, o peor. Y, pese a todo, algunos incluso se han mirado a los ojos y se han lanzado de nuevo a esa aventura apasionante que es tener y criar a un hijo. 


lunes, 9 de junio de 2014

EL SÍNDROME DE REBECA

Carmen Posadas se ha propuesto en su libro El síndrome de Rebeca (Guía para conjurar fantasmas amorosos), que llegó a las librerías el 3 de junio, ayudarnos a desterrar los fantasmas de nuestra vida amorosa. Es decir, mandar por fin al olvido a ese o esa ex que aún nos pesa en el recuerdo y, lo que es mucho peor, en el presente.
El síndrome de Rebeca, de Carmen Posadas“Antes de enfrascarse de lleno en esta completa guía”, anunciaCarmen Posadas, “sería conveniente plantearse algunas cuestiones más que ratifiquen la propensión al síndrome de Rebeca, y por tanto, al mantenimiento, intacto, de algún fantasma...
-¿Cree usted posible una reconciliación con su ex? ¿Se siente todavía culpable? ¿Fue una separación muy traumática?
-¿Le resulta casi imposible la idea de comenzar una nueva relación?
-¿Teme de nuevo equivocarse y volver a tener los mismos problemas?
-¿Le gustaría poder dar marcha atrás en el reloj?

Si las respuestas son mayoritariamente afirmativas, no lo dude, hay continuar con la lectura de El síndrome de Rebeca".
¿En qué consiste ese dichoso síndrome de Rebeca? En pocas palabras: Rebeca es el espectro del pasado sentimental que nunca termina de evaporarse, el hecho de que uno o varios amores previos condicionen otros posibles enamoramientos, de que limiten en cierto modo las relaciones futuras. Carmen Posadas se vale de experiencias varias y de su ingeniosa habilidad narrativa para realizar un detallado estudio sobre el tema.
Carmen Posadas se sirve de los personajes de la novela de Daphne du Maurier (levada al cine por Alfred Hitchcock) para dibujar los diferentes prototipos de afectados. Identificarse con cada modelo y su comportamiento emocional supondrá poder descubrir los particulares fantasmas que le bloquean: el señor Maxim de Winter, o los que se enamoran de alguien muy diferente a su amor anterior; la señora Danvers, o los que buscan repetir; y la nueva señora de Winter, o los que sufren los fantasmas ajenos. La mayoría de los aquejados por el síndrome de Rebeca actúan o sienten de manera similar a la de estos tres personajes.
Carmen Posadas (Montevideo, 1953), reside en Madrid desde 1965, aunque pasó largas temporadas en Moscú, Buenos Aires y Londres, ciudades en las que su padre desempeñó cargos diplomáticos. Comenzó escribiendo para niños y en 1984 ganó el Premio Ministerio de Cultura. Es autora, además, de ensayos, guiones de cine y televisión, relatos y varias novelas, entre las que destaca Pequeñas infamias, galardonada con el Premio Planeta de 1998. También ha sido galardonada con el premio Apel·les Mestres de literatura infantil y el Premio de Cultura que otorga la Comunidad de Madrid.
Sus libros han sido traducidos a veintitrés idiomas y se publican en más de cuarenta países. La acogida internacional, de lectores y de prensa especializada, ha sido inmejorable. Pequeñas infamias recibió excelentes críticas en The New York Times y en The Washington Post. En el año 2002 la revista Newsweek saludaba a Carmen Posadas como "una de las autoras latinoamericanas más destacadas de su generación". Sus últimas novelas, Invitación a un asesinato y El testigo  invisible  la línea de éxito entre los lectores.(fuente estandarte.com)

sábado, 7 de junio de 2014

Viaje literario:Dublín

Estar en la capital irlandesa es pasear por su verde, los sabores de sus cervezas, la historia de sus esquinas. Dublín es un cúmulo de emociones y curiosidades; hay que detallarla y caminarla despacio para que nada se nos escape.
Fue allí, en Dublín, donde nació James Joyce -el autor de Ulyses-, Oscar Wilde y los ganadores del Premio Nobel de Literatura William Butler Yeats, Samuel Beckett y George Bernard Shaw. En una acera, en la pared de algún pub, bajo la sombra de algún árbol e, incluso, asomándose con timidez desde alguna ventana, salta algún detalle relacionado a las palabras. No en vano, Dublín fue declarada por la UNESCO como la ciudad de la literatura.
Vamos a hacer un recorrido por algunos puntos de la capital por los que no hay que dejar de pasar, si van atraídos por sus letras e historia.
 Old Library, en el Trinity College
Dicen que uno realmente no ha visitado Dublín si no se va a este lugar. La vieja biblioteca que está en el corazón del Trinity College, la universidad de la ciudad, es un espacio impresionante (de 65 metros) en el que están guardados más de 200 mil libros antiguos. Su estructura es del siglo XVIII y nos deja con cara de sorpresa. Allí también se encuentra una exposición permanente del Libro de Kells, un manuscrito del siglo IX. –La entrada tiene un costo de 8 euros.
St Patrick’s Cathedral
Es una iglesia; lo sabemos. Pero como dato curioso hay que decir que desde 1713 a 1745 el escritor Jonathan Swift fue decano de la catedral y desarrolló gran parte de su obra desde allí. Una piedra y un epitafio lo confirma. –La entrada tiene un costo de 4 euros.
Marsh’s Library
Ya que están en la Catedral, caminen un poco más a la izquierda y se encontrarán con la entrada pequeñita a esta biblioteca, abierta por primera vez en 1701 y que contiene un poco más de 25 mil libros del siglo XVI, XVII y XVIII especializados en literatura clásica, música, matemáticas, viajes, navegación, ciencia y leyes. –La entrada tiene un costo de 3 euros.
James Joyce Centre
Para quienes conozcan la obra de James Joyce y quieran estar más cerca de su trabajo, éste es el lugar. Desde aquí se hacen tours caminando por la ciudad, siguiendo la pista de su libro Ulyses; hay exhibiciones, eventos y más. –La entrada tiene un costo de 8 euros.
Ulysses walking tour
Si quieres caminar más a tu ritmo, pero siguiendo los pasos del libro de James Joyce, se puede adquirir una audio guía en la Oficina de Turismo de Dublín, que viene acompañada con un mapa para que puedas explorar la ciudad. –El precio varía según la temporada.
Dublin Literary Pub Crawl
Un grupo de actores profesionales ofrecen un tour que nos lleva tras los pasos de James Joyce, Samuel Beckett y Oscar Wilde. Hay drama, música y cervezas, pues la historia comienza en el pub The Duke, todas las noches. –La entrada tiene un costo de 13 euros.
The Brazen Head
Así se llama el pub más antiguo de Dublín y allí, todas las noches, hay música y lecturas, mientras cenas y tomas la cerveza que más te guste. –La entrada es gratis, solo pagas lo que consumas.
An Post Museum
La oficina de correos de Irlanda forma parte importante del desarrollo de su sociedad. Allí es posible encontrar cartas escritas en diferentes siglos que son reflejo de etiqueta, estilo y el lenguaje que se empleaba en épocas remotas. –La entrada tiene un costo de 2 euros.
The New Theater
Este teatro situado en la parte vieja de Temple Bar, se especializa en llevar a las tablas obras únicamente de escritores irlandeses. –El costo depende de la obra.
Dublin Writer’s Museum
Aunque es pequeño, el Museo de los Escritores de Dublín te permite ver de cerca libros, cartas y pertenencias personales de algunos escritores, con más de 300 años de antigüedad. –La entrada tiene un costo de 7,50 euros.
Merrion Square Park
En una de las curvas de este parque, sentado plácidamente sobre una de las piedras y bajo la buena sombra de los árboles, se deja ver una estatua de Oscar Wilde que arranca fotos a todos los viajeros. Está allí como un memorial y el escritor tiene la mirada fija en la casa donde nació en 1854. Muy cerca de allí también hay un café que lleva su nombre. –La entrada es gratis.
Sweny’s Pharmacy
Leopoldo Bloom, el famoso personaje de la novela Ulyses, solía comprar su jabón de limón en esta farmacia. Así lo quiso James Joyce. En este espacio todos los días hay lecturas de este libro y es un sitio curioso. –La entrada es gratis.
Bewley’s Café Theatre
En este lugar todas las noches hay espacio para el jazz, el cabaret y la comedia. Pero a la hora del almuerzo es posible ver representaciones de pasajes de algunos libros. –La entrada es gratis y solo pagas lo que consumas.
En Dublín hay que caminar con los ojos bien abiertos. Es posible que en alguna esquina se comience un tour gratuito por sus curiosidades; que un pub te recomiende otro detalle para ver. La idea es preguntar, siempre tener ganas de ver y saber más.
(FuentePor Adriana R. Herrera
@viajaelmundo)

viernes, 6 de junio de 2014

DIEZ VECES SIETE


Diez veces siete de Maruja TorresComienza Diez veces siete cuando, después de 30 años trabajando para el diario El País,Maruja Torres es convocada en el despacho del director. Algo en el ambiente augura que no será para nada bueno…

Diez veces siete (Una chica de barrio nunca se rinde) es el título de la autobiografía novelada que Maruja Torres acaba de publicar.
Diez veces siete es la vida queMaruja Torres ha ido construyendo en períodos de siete años hasta completar a la mujer que hoy es. De la niña del Raval, que fue abandonada por su padre con siete años cambiando el guión de su destino, hasta la famosa y comprometida reportera que hemos conocido, curtida en mil batallas y referente profesional de miles de jóvenes periodistas. Su editorial (Planeta) define el libro como “un diálogo sincero y directo con el lector. Una obra saltando en el tiempo que nos recordará los episodios más emotivos de la vida de su protagonista”.
Maruja Torres (Barcelona, 1943) es una de las periodistas más reconocidas de España. Ha publicado dos novelas de humor (¡Oh, es él!, 1992, y Ceguera de amor, 1994), un libro de viajes (Amor América, 1994) y la recopilación de artículos periodísticos Como una gota (1996). Su novela vagamente autobiográfica Un calor tan cercano (1997) y sus memorias como periodista Mujer en guerra (1999) alcanzaron gran éxito de público y crítica.
Con Mientras vivimos, la novela que le valió el Premio Planeta en el año 2000, se consolidó como una de las novelistas más destacadas de nuestros días, que revalidó con Hombres de lluvia (2004) y La amante en guerra (2007).
En 2006 recibió la Medalla de Oro a las Bellas Artes por su contribución a la cultura.Esperadme en el cielo resultó merecedora del Premio Nadal en el año 2009. Sus últimas novelas, Fácil de matar (2011) y Sin entrañas (2012), han supuesto su primera incursión en la novela negra.
(Fuente estandarte.com)

martes, 3 de junio de 2014

THE SMITHS

 The Smiths: música, política y deseo editado por Errata Naturae


En la época del post-punk británico el panorama musical, aparte de sus protagonistas más valiosos e influyentes, estaba integrado por variadas bandas de intrascendentales y sintetizadores en paralelo a conjuntos de este estilo surgían otras bandas y aquí fue donde surgieron los Smiths, una banda apoyada en dos piezas básicas, el trabajo guitarrero de Johnny Marr (de nombre real John Martin Maher, nacido el 31 de octubre de 1963 en Manchester), de notoria expresividad, palpitante, repicante y traslúcida sonoridad que enaltecía las letras de Morrissey (de nombre completo Steven Patrick Morrissey, nacido el 22 de mayo de1959 en Manchester), enigmático poeta anclado en la angustia existencial y una perspectiva afligida sobre su contexto sociocultural, desde una ascendencia mitómana y un acercamiento intimista y sensible que le aupó a la iconografía en la mímesis personal de una juventud descorazonada y contrariada.
Hace treinta años The Smiths publicaron su primer disco, uno de los mejores álbumes de la década de los ochenta y, por qué no decirlo, de todos los tiempos. Hace treinta años que pudimos escuchar por primera vez esas vocales extrañamente moduladas al final de las frases. Hace treinta años que pudimos entender (o no) esas letras ambiguas, inquietantes, frenéticas, liberadoras. Hace treinta años, sí. Ya no hacemos fanzines fotocopiados ni compramos cintas TDK, pero seguimos escuchando a The Smiths. Porque Morrissey es sin duda uno de los músicos más originales de todos los tiempos, además de un extraordinario poeta y escritor. Porque Johnny Marr fue y sigue siendo un guitarrista legendario, y mucho más. Porque la banda poseía un ingenio enigmático y un estilo que iba incluso más allá de su música y su puesta en escena. Porque las letras de The Smiths nos hablaban de aquello que de verdad nos importaba (y nos importa) y nos proponían nuevos modos de ser. Porque los temas de The Smiths no nos llevaron finalmente al suicidio y quizás alguno nos salvó la vida (o al menos eso pensamos por un instante).
Un libro sobre The Smiths, es decir, sobre la música, la política y el deseo; un libro sobre el rock, el pop y el punk (e incluso sobre el origen del indie), sobre identidades ganadas y perdidas, sobre sexo y laberintos, sobre industrialismo y poesía, sobre amores no correspondidos y acosos amorosos; un libro sobre el nihilismo y otros vicios, sobre Margaret Thatcher y otras damas infames, sobre disturbios olvidados y singles turbadores, sobre acordes con mayor contenido político que muchos mítines, sobre pasiones preinternautas que siguen regalándonos escalofríos.
Un libro sobre lo que fuimos y lo que somos. Dicen por ahí que eres lo que escuchas. En ese caso, no nos parece nada mal ser The Smiths.
Lee aquí la introducción 

lunes, 2 de junio de 2014

BREVÍSIMA HISTORIA DE ESPAÑA

Brevísima Historia de España, del hispanista británico Henry Kamen, presenta una perspectiva exógena (de alguien a quien no le guía ánimo alguno de controversia) sobre algunos de los hechos que contribuyeron a crear la España que hoy conocemos, y que ocupan las portadas de los diarios un día sí y otro también…
Brevísima Historia de EspañaHenry Kamen sintetiza la historia de España, desde las primeras comunidades que se asentaron en el territorio peninsular en época prehistórica hasta los acontecimientos más relevantes del nuevo milenio. Un recorrido ameno y riguroso a través de los acontecimientos y los personajes más relevantes de nuestro pasado, de la mano de un maestro de la divulgación.
Brevísima Historia de España parte de la premisa de que el progreso humano siempre se ha basado en la colaboración entre pueblos. Fue precisamente esta la que contribuyó a generar una conciencia de pertenencia a “España”. La colaboración entre españoles (y la significativa dependencia de una lengua común, el castellano) sentó un importante precedente para su posterior cooperación en guerras, exploraciones y colonizaciones diversas.
El siglo XIX aportó una nueva dimensión al concepto de “España” porque fue el momento en el que diversos autores y pensadores regionales establecieron las bases de la reivindicación de una nacionalidad diferenciada e incluso de aquello que algunos, despectiva y apasionadamente, criticarían más tarde etiquetándolo de “separatismo”. Esos enfoques tan distintos son una muestra muy clara de que los españoles se niegan a ponerse de acuerdo entre sí, aun cuando insistan en que todos son miembros de una misma familia. Es lógico, por lo tanto, que se nieguen también a ponerse de acuerdo sobre el relato de su propio pasado.
Henry Kamen es un distinguido hispanista, doctorado por la Universidad de Oxford y Miembro de la Royal Historical Society de Londres. Ha sido además profesor de investigación del Consejo Superior de Investigaciones Científicas de Barcelona. Es autor, entre otras obras, de Felipe II de España (1997), Cambio cultural en la sociedad del Siglo de Oro. Cataluña y Castilla, siglos XVI-XVII (1998), La Inquisición española: una revisión histórica (1999), Early Modern European (2000) y Felipe V. El rey que reinó dos veces.(fuente estandarte.com)